filmy krótkometrażowe
W ramach odskoczni od mroku fantasy i cybernetycznych fantasmagorii, proponuję Wam seans krótkiej, ale okraszonej pięknymi wizualiami animki. Choć „The Monk & The Monkey” to praca dyplomowa dwóch amerykańskich studentów, to jakością animacji i zgrabnym designem dorównuje niejednej profesjonalnej produkcji.
Tradycyjny, staroszkolny western nie jest obecnie gatunkiem szczególnie popularnym. Na ekranach kin dużo łatwiej trafić na rozgrywające się współcześnie obrazy nawiązujące do tej stylistyki, czy też rozmaite gatunkowe hybrydy. Ostatnie lata pokazały jednak, że z tematu można jeszcze co nieco wycisnąć. Dobrym tego przykładem jest „The Damage Done” – krótkometrażowy western z bohaterem cierpiącym na dość specyficzną przypadłość…
Roboty to wdzięczny temat dla animatorów i stosunkowo często wykorzystywany w wideoklipach rekwizyt. Można wspomnieć chociażby o Bjork, Chemical Brothers, B.E.P. czy Autechre – wszyscy oni postanowili urozmaicić swoje teledyski obecnością mechanicznych istot. Amon Tobin (jeden z najbardziej znanych artystów udzielających się pod szyldem kultowej wytwórni Ninja Tune) również poszedł tą drogą – czego efektem jest klip do „Esther’s”.
„Stasis” to pełen paranoidalnego chłodu, bezczasowy i minimalistyczny klejnot. Prawdopodobnie jeden z najlepszych filmów s-f tego roku.
„The Solo Adventures” to szort, który wygrał w kategorii Najlepszej Animacji w konkursie Star Wars Fan Film Movie Challenge sponsorowanym przez Lucasfilm. Jak nie trudno domyslić się z tytułu, szorcik opowiada o najfajniejszym kosmicznym przemytniku i pewnej zaskakującej przesyłce na pokładzie Sokoła Millenium.
Nasi stali czytelnicy już doskonale o tym wiedzą: francuska szkoła animacji jest jedną z najlepszych na świecie. Dowodem na to są zarówno pełnometrażowe produkcje, jak i studenckie projekty. Wiele interesujących filmów powstaje też w małych, niezależnych studiach produkcyjnych, takich chociażby jak KawAnimation. „Café Allongé” to jeden z takich właśnie krótkich metraży – lekki, pełen humoru i świetnie zanimowany.
„Ani*Kuri 15” powstało na zlecenie tokijskiej stacji telewizyjnej NHK. Całość składa się z 15 jednominutowych animacji stworzonych przez 15 różnych reżyserów. Wśród twórców znaleźć można między innymi nazwiska takie jak Mamoru Oshii, Kazuto Nakazawa (znany chociażby ze stworzenia animowanej częśći „Kill Billa”) czy Shōji Kawamori (seria „Macross”). Filmem zamykającym „Ani*Kuri 15” jest „Good morning” – ostatnie ukończone dzieło zmarłego kilka dni temu Satoshiego Kona („Perfect Blue”, „Paprika”).
Po obejrzeniu klipu do „The Broken” rockowej grupy Coheed & Cambria naszła mnie myśl, że tak mogłaby wyglądać filmowa adaptacja „Hyperiona„…
Oto i jest. Co prawda jeszcze nieoficjalnie, ale już do obejrzenia – „Animowana Historia Polski” Tomka Bagińskiego. To produkcja która promowała nasz kraj na tegorocznym Expo w Szanghaju.
Weź trzy szczypty „M.A.S.K.”, garść „Trona”, wymieszaj z dwiema łyżeczkami klasycznych „Transformersów” i dopraw Jamesem Bondem. Owiń wszystko w gęste electro i panieruj ekspresyjną animacją, a otrzymasz „Danger seekers”.
„Le Bunker de la Derniere Rafale” („Bunkier ostatnich wystrzałów”) to fabularny debiut francuskiego duetu Jeunet i Caro. Ten powstały w 1981 roku 25 minutowy film stanowi czytelny drogowskaz odnośnie dalszej twórczości obu panów. Nie brak tu ziarnistej monochromy, groteskowego i fascynującego industrializmu, zbiorowej psychozy bohaterów oraz drwiny z norm społecznych.
Dziś, dla odmiany mam dla Was animację bardziej przyziemną niż fantastyczną. „Lista” Pawła Łyczkowskiego to tegoroczna praca dyplomowa na wydziale Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Rzecz dość minimalistyczna, zarówno w formie jak i przekazie, ale emanująca ciepłem i zakończona interesującą pointą.
